Выставка открылась в картинной галерее Костаная 15 июля в 15:00. Местные художники отметили, что такой масштабной графической выставки в городе еще не было.
Познакомиться с творчеством могут все желающие в течение месяца — со вторника по воскресенье, с 10:00 до 18:00.
«Рисунок и скульптура» — выставка, объединившая творчество живописца и графика Николая Торшина и скульптора Александра Воткала. Среди экспонатов — 151 картина, выполненная карандашом, и 11 скульптурных композиций.
Художник в своих работах демонстрирует величие природы Костанайского края и людей, которые его окружают. В своих черно-белых изображениях Николаю Васильевичу, кажется, удается даже передать цвет нарисованного.
Скульптор воссоздает портреты людей в трехмерном измерении. Александр Николаевич даже создал цивилизацию землян, заставляя зрителей задуматься о смысле жизни и о том, что нас окружает…
Признаться честно, иногда казалось, что рядом стоит человек, а это — скульптура.
Мероприятие началось со слов благодарности и награждения.
— Миленько, серенько, как и на улице сейчас, — сказал член Союза художников РК Вадим Быков. — Выражаю авторам выставки огромную благодарность. Желаю крепкого здоровья, новых творческих идей, коллабораций!
Предложение издать книгу с графическими работами высказала педагог-художник, воспитавшая не одно поколение молодых казахстанских талантов, Светлана Шалунова. Она также отметила, что работы местных художников и скульпторов востребованы даже за границей, однако важно сохранять творчество на Родине, поддерживая авторов, покупая их картины и другие произведения.
— Природу надо видеть не только в краске, но и в линии, в тоне. Этим и потрясают работы. Хотелось бы, чтобы особенно молодое поколение видело эти творения и могло встречаться с ними постоянно, — заметила Светлана Ивановна. — Многоплановые скульптуры, выполненные из различных материалов. Это так тяжело и энергетически затратно!
Ветеран полиции и живописец Анатолий Чернушка подарил картину Александру Воткалу, на которой изобразил его во время создания скульптуры.
Сегодня особенно важными стали слова посетителей выставки для Воткала и Торшина. Многие зрители, между прочим, признались, что им необходимо как минимум несколько минут, чтобы рассмотреть хотя бы одну картину.
— Если бы зал был больше, я смог бы представить в три раза больше графических работ, — заявил Николай Торшин. — Живописных работ у меня еще больше.
151 картина — это около 151 часа работы художника.
— В среднем на один рисунок уходит примерно час, — сказал Николай Васильевич. — Нравится вид — беру бумагу и рисую. Люблю это дело с детства. Помню, когда отца забирали в армию в 1942 году, мне было четыре года. Я тогда уже рисовал. Срисовывал с учебников портреты Карла Маркса и других…
Пластилином Воткал начал заниматься, будучи студентом строительного факультета.
— Кого заинтересует мое творчество, может в любое время посмотреть мои работы в интернете — на официальных сайтах Творческого союза художников России и Евразийского художественного союза, в которых я состою, — сообщил Александр Воткал. — А еще на моем персональном сайте представлены практически все работы. Увлекся социологией, почитал труды социологов того времени, и это натолкнуло меня на то, что я стал делать наброски, собирать жизненные сюжеты. А так как я работал на стройках, это занимало много времени: реконструкция дизельного завода, расширение областной больницы и т. д. Я также оформлял железнодорожный детский сад, «Детский мир» в нынешнем Тобыле (персонажи детских сказок были видны снаружи по всему периметру здания)…
Скульптура поэта Абдрахмана Досова, выполненная Александром Николаевичем, пользовалась большим успехом на Российской неделе искусств в апреле прошлого года. Скульптор завоевал там первое место.
Посетители благодарили творцов и говорили им теплые слова.
— Работаю в музее почти 30 лет. Всегда открываю для себя что-то новое, — сказала Айгуль Мейрам. — Знаете, что тогда, когда я только пришла сюда работать, что сейчас, такие выставки в городе пользуются спросом.
Александр и Светлана Пикины и вовсе увидели на картинах родные края.
— А вот и наш г. Тобыл (в прошлом — Затобольск). Кстати, картина Торшина у нас дома есть, — поделились собеседники. — Ее подарили моему папе на день рождения. Там изображен осенний пейзаж. Теперь картина осталась у меня как память об отце. Очень любим живопись, поэтому здесь мы частые гости.
Пикины сравнили изображения с черно-белыми фотографиями, потому что они настолько правдоподобны, что можно даже представить, какие цвета хотел передать автор.
— Виднеются зелень, деревья — очень красиво, — сказали они. — Скульптуры на нас произвели большое впечатление.
Галина Сычёва старается не пропускать выставки.
— Каждому человеку они необходимы. Их создателям дарован такой талант, чтобы мы благодаря этому возвышались, приобщались к светлому. Через искусство человек развивается, — с уверенностью сказала зрительница.
Яна ГАРЬКУША, фото Ларисы БОЖКО
